Sonntag, 26. Juni 2022, 17.00 Uhr

Die vier Jahreszeiten (Las Cuatro Estaciones Porteñas) von Astor Piazzolla

Giuseppe Verdi Chor Hamburg – Sachsenwaldchor e.V.

Hamburg Stage Ensemble

Solistin: Amelie Baier (Mezzosopran)

Leitung: Mike Steurenthaler

Tango und Messe – geht das zusammen? Und wie!

Der Tango, Tanz aus Argentinien voller Leidenschaft und Sinnlichkeit, Schmerz und Melancholie – und zu diesen Latino-Rhythmen der sakrale Text einer klassischen lateinischen Messe? Der Komponist Martín Palmeri hat diese Verbindung gewagt und ein faszinierendes und mitreißendes Chorwerk voll spiritueller Kraft geschaffen. Zur besonderen Klangatmosphäre trägt das Bandoneon bei, mit seinen schwermütigen, warmen aber auch scharfen Tönen.

Martín Palmeri wurde 1965 in Buenos Aires geboren, studierte dort Komposition, Chor- und Orchesterleitung, Gesang und Klavier. Seine „Misa A Buenos Aires“ wurde 1996 im Teatro Broadway in Buenos Aires uraufgeführt. Sie ist inspiriert vom traditionellen Tango seines Heimatlandes, aber vor allem von den Kompositionen des Hauptvertreters des Tango Nuevo, Astor Piazzolla.

Von Piazzolla (1921–1992) stehen „Die vier Jahreszeiten“ auf dem Programm. Der Argentinier ließ sich von Vivaldis Werk dazu anregen, seinen eigen Zyklus mit dem Titel „Las Cuatro Estaciones Porteñas“  zu komponieren. Die vier Teile der Tango- Suite entstanden zwischen 1965 und 1970. Barocke Einflüsse mischen sich mit Jazzharmonien in die eleganten und melancholischen Tangomelodien.

Eintritt 20 Euro (ermäßigt 14 Euro), Karten im Vorverkauf in den Buchhandlungen Erdmann und von Gellhorn sowie an der Abendkasse.

https://www.giuseppe-verdi-chor.de

Kontakt: info@sachsenwaldchor.de

Maria Magdalenen Kirche Sarah Hanikel – Sopran Sonja Boskau – Alt Timo Rössner – Tenor Steffen Neutze – Bass Instrumentalensemble Kantorei Reinbek Jörg Müller – Leitung

Bach schrieb die Kantate Nr. 79 für den Reformationstag 1725. Es ist eine Lob- und Dankkantate mit der prächtigen und ungewöhnlichen Instrumentierung für zwei Hörner, zwei Oboen und Streicher. Besonders bekannt ist der wunderbare Chorsatz über „Nun danket alle Gott“. Da die Barockhörner nur bestimmte Tonarten spielen konnten, ist gerade der Eingangschor dieser Kantate für den Chor durchaus anspruchsvoll, weil er sehr hoch liegt.

Die Nicolaimesse hat Haydn 1772 für seinen Dienstherrn, den Fürsten von Esterhazy zu dessen Geburtstag komponiert. Seine Musik befand sich gerade im Umbruch. Eigentlich sollte die liturgische Musik nach einer damals aktuellen päpstlichen Enzyklika den Messtext vollständig und verständlich überbringen und die instrumentale Autonomie zurückgenommen werden. Im Zeitalter der Aufklärung waren die Komponisten aber eher am Stimmungsgehalt der Texte interessiert, sie wollten die Texte ganzheitlich-inhaltlich auskomponieren, eine Spannung, die es in der katholischen Kirchenmusik nach der Reformation immer wieder gegeben hat. Die Nicolai-Messe ist ein schönes und interessantes Werk mit einer heiteren und zuversichtlichen Grundstimmung.

Als Ergänzung zu den Chorstücken erklingt ein selten zu hörendes Instrumentalstück von Vivaldi, das Concerto F-Dur mit einer ganz ungewöhnlichen Besetzung: Zwei Hörnern, zwei Oboen, Solovioline und Streichern. Jörg Müller

Der Vorverkauf startet am kommenden Samstag, dem 4. Juni 2022:

Buchhandlung von Gellhorn, Täbyplatz, Reinbek

und Fürst-Bismarck-Apotheke, Bahnhofstraße 15, Reinbek

Nathan Söderblom Kirche

Die „Grand Four“ kommen am 29. Mai um 18.00 Uhr in der Nathan Söderblom Kirche
Die vier Männer wuchsen allesamt mit traditioneller Folk Music auf. Sie spielten in ausverkauften
Sälen in ganz Norddeutschland und konzertieren jedes Jahr für die NDR 90,3 Irish Night am St.
Patricks Day in Hamburg zusammen mit Größen wie Angelo Kelly, Johnny Logan, and Ralph McTell.
Die zwei irischen Sänger und Instrumentalisten Stephen Kavanagh (Dublin) und Martin Burns
(Belfast) kommen aus verschiedenen Ecken Irlands und bringen daher ihre einzigartige Tradition
des „Irish-Seins“ mit, die sich in ihren Stimmen und Instrumenten zeigt. Stephenʼs Irish folk &
traditionelle Herkunft wurde stark durch seinen Onkel beeinflusst, John Sheehan von The Dubliners.
Aus der größten Hochburg der keltischen Musik der Welt, Nova Scotia, Kanada, wohin die Iren vor
Hunderten von Jahren auswanderten und ihre traditionelle Musik mitbrachten, stammt der Fiddler
Ian Mardon, der alljährlich die höchsten Preise der kanadischen Ostküste einheimste.
Dylan Vaughn wuchs in New York auf und kam ebenfalls später nach Ost-Kanada, nach
Neufundland. Er ist ein erfahrener, virtuoser Gitarren- und Mandolinenspieler, der viel durch Irland,
Spanien und andere Länder Europas sowie durch Nord- und Südamerika reiste und dabei
verschiedenste musikalische Einflüsse in sich aufsog.
Die verschiedenen musikalischen Backgrounds fließen in diese hochwertige irische Folk Tradition
ein und versprechen eine aufregende Show, die nicht verpasst werden darf.
www.dylanvaughn.com
www.mardon.de